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¿Nuevo Doctor?

  Hay fuertes rumores de que David Tennant volverá a encarnar al Doctor en la longeva serie de televisión británica Doctor Who, lo extraordinario de esta situación es que el actor ya lo había hecho. Encarnó al Décimo Doctor el cual ha sido de los más populares y ayudó a popularizar la nueva serie en este lado del charco; y, según los rumores, sería una encarnación, o mejor dicho: una regeneración, diferente… esto es no sería el Décimo Doctor que regresa, sino el 14vo junto a una de sus acompañantes más populares Donna Noble quien fue interpretada por la genial Catherine Tate, la cual no sería Donna Noble, sino alguien más (es de limón pero parece de tamarindo y sabe a horchata). Esta mezcolanza ya de por sí provoca dolores de cabeza y es que con el regreso de Russel T. Davis como productor pareciera ser que su idea es hacer una serie de especiales con David Tennant, a mando de la TARDIS, hasta el aniversario 60, año en el que se presentaría una nueva encarnación del Doctor. Jodie W...

Peacemaker

  Todos los que son detractores de Zack Snyder de una u otra forma han llegado a pensar que el universo cinematográfico de DC estaba en coma, con un paso y medio en la tumba sino es por ciertas películas que llegaron en el momento oportuno, algunas con un argumento menos siniestro, menos oscuro y con una paleta de colores más brillantes… y luego está Sean Gunn; el afamado director que le dio vida a Guardianes De La Galaxia y que, de manera un tanto extraña para los que no son versados en las redes sociales, se vio envuelto en un controversial torbellino de reclamos por ciertos tuits de origen bastante venenoso que provocaron su eventual despido de Marvel Studios. Como un salvavidas, no sabemos para quién, llegó la oferta de Warner Bros de dirigir la secuela de Escuadrón Suicida. Sean Gunn realizó un trabajo excepcional, le imprimió ese sello particular, ese humor exagerado en ocasiones que, mezclado con esa abundante explosión de tripas y salpicaduras de sangre, nos hace recordar...

Adiós, Vaquero

Cuando se anunció que Netflix estaba preparando un live action de Cowboy Bebop tuve mis reservas, las cuales se incrementaron cuando supe que el protagonista sería John Cho; para muchos, famoso por haber interpretado a uno de los dos chicos MILF en la saga de American Pie allá por finales de los 90’s, principios de los 2000’s. El primer episodio fue bastante fiel a la serie animada, aunque si debo ser honesto, una parte de mí esperaba que Spike gritara “¡MILF!” A partir del segundo episodio el live action empezó a trazar su propio camino para de esa forma crear un universo que guarda grandes similitudes con el anime. Netflix nos entregó una historia que en esencia podríamos decir que es la misma, en los detalles difiere bastante con la versión original, dichos cambios provocan que al final la historia tome otro rumbo. Esa única combinación de ciencia ficción con un western, con un   film noir  acompañado a ritmo de jazz hacen que esta versión esté a la par del anime que f...

La Maldad En Cuerpo De Niña: The Saga Of Tanya The Evil

  The Saga of Tanya The Evil es una serie de novelas ligeras escritas por Carlo Zen e ilustradas por Shinobu Shinotzuki las cuales han sido adaptadas en una serie de anime bastante interesante. En esta serie se nos cuenta la historia de un empleado cualquiera cuya idiosincrasia niega la existencia de Dios o de cualquier otro ser divino que controle el destino de los seres humanos. Al salir de su trabajo, y luego de despedir a un empleado, este lo empuja a las vías del tren. El tiempo se congela, y el omnipotente Ser X habla con el ateo recalcitrante que está a sólo un instante de morir. Durante la breve discusión que se da entre los dos, el misterioso Ser X decide reencarnarlo en el cuerpo de una niña llamada Tanya Degurechaff en un mundo alternativo en un país que todo apunta a ser una versión alternativa de Alemania. El objetivo del Ser X es provocar una serie de situaciones difíciles para que nuestro asalariado convertido en niña le pida ayuda, y así reconocer la existencia de u...

La vida sigue

Pocas cosas se han quedado tan grabadas en mi cabeza como las aventuras de los verdaderos Cazafantasmas. Sonidos, imágenes, situaciones, capítulos completos; he archivado tanto material de la serie animada, como de las dos primeras películas, que si alguien viajara al pasado y le dijera a esa pequeña marmotita pegada al televisor, que treinta y pico de años después, se va a seguir emocionando con esos personajes, jamás lo hubiera creído. Ghostbusters Afterlife es un viaje al pasado acompañado de modernidad y renovación. Nunca sientes que has dejado de ver las caricaturas o películas, al contrario, todo te recuerda a ellas, especialmente al trabajo realizado para la pantalla grande. De nadie es secreto como desde un principio se batalló tanto con Bill Murray. Desde sus llegadas tarde al set de grabación, sus estrafalarias exigencias y caprichos de niño chiquito, pero realmente nadie ve a Peter Venkman interpretado por alguien más que no sea él. Y así como se aferraron a Bill,  Dan A...

Cobra Kai always dies ?

  Muchos, incluyéndome, echamos a la bolsa del olvido el hecho de que Cobra Kai fue originalmente lanzado por YouTube, en aquel entonces, YouTube Red. Quizá esto no sea tan trascendente hoy, ya que Netflix se apoderó de los derechos de esta franquicia al desaparecer la parte "roja" de YouTube, y nos dio a todos los fanáticos de Karate Kid, esa continuidad que esperábamos tener de la rivalidad ochentera entre Johnny y Daniel, que solo unos pocos hubieran apostado que llamaría la atención pasados los dos miles. ¿A qué viene todo esto? Después de haber visto la cuarta temporada de esta serie, me fue imposible pensar algo que sé a muchos fanáticos más nos alertó. Si bien se llega a esta etapa de la historia después de haber tenido demasiado drama, incluso para una serie de este tipo, que siento intenta atraer más seguidores nuevos que mantener a los viejos, el hecho de que sea inminente que habrá al menos dos o tres temporadas más, es algo que me aterra más que alegrarme. Origina...

La Muerte de Superman

  Hace 29 años se publicó el cómic de La Muerte de Superman. Un evento que fue tan importante que se cubrió en los medios de comunicación, en los periódicos, y hasta revistas de espectáculos o política de la época. El primer super héroe estadounidense había fallecido, sucumbió a sus heridas tras la épica batalla contra Doomsday que devastó la mitad de los Estados Unidos. En México la extinta Editorial Vid recopiló el magno crossover en un tomo único. A mis once años me sorprendió lo gráfico de la batalla, la manera en que cada personaje de la Liga de La Justicia (menos los pesos pesados: Batman, Wonder- Woman, Green Lantern, Flash, Aquaman, ) fue apaleado, Martian Manhunter era Bloodwynn en aquel momento, a tal grado que trapearon el piso con ellos: véase Blue Beetle, Guy Gardner, y Booster Gold. Creado por Jerry Siegel y Joe Shuster, el personaje apareció por primera vez en Action Comics #1 en 1938, se convirtió en el arquetipo del superhéroe y muchas otras editoriales imitaron al...

Venom: Let There Be Carnage

  Venom es uno de los personajes más emblemáticos del mito del arácnido, y uno que alcanzó niveles de popularidad increíbles en los noventas, y mucho tuvo que ver la larguísima saga de Maximum Carnage. Creado a mitad de los ochentas, no fue hasta que David Micheline y Todd Mcfarlane le metieron mano que se delineó el simbionte villano- anti héroe que todos llegamos a conocer, y que nos llegó a gustar. Durante años se esperó la aparición del simbionte en las películas y cuando se dio, fue una verdadera decepción para los centenares de seguidores del alienígena y Eddie Brock. Años después y con cierta urgencia por parte de Sony de mantener los derechos a los personajes ligados al universo Marvel y al trepa paredes favorito de todos es que llegó Venom a los cines y si bien no es una película de 5 estrellas, sí tuvo sus momentos interesantes, divertidos y hasta intrigantes. Este año, al tiempo que parece que el mundo recupera el rumbo es que nos llega la segunda entrega en la saga de...

Heels: Rudos vs Técnicos

  La televisión ha cambiado de forma irreversible. Hoy en día, ya hay tantos sitios de streaming como casas productoras y distribuidoras de contenido, algunos han fallado como el servicio y el contenido original de Youtube Red, otros han sido un verdadero éxito, como Disney Plus, y no podemos negar que el padre de todos ellos (Netflix) sigue siendo el rey. En los últimos tres años la cantidad de sitios se han duplicado, lo que provoca que cada vez el contenido tenga que ser de mejor calidad y de gran variedad para poder cautivar a los millones de suscriptores alrededor del mundo. Uno de esos sistemas de streaming es Starz, no lo confundan con Star Plus (donde fue a parar todo el contenido un tanto maduro y por ende más divertido de la diabólica casa del ratón) que luego les pasa como a mí, que lo contraté por accidente… pero terminó siendo un accidente en verdad afortunado, ya que tuve la oportunidad de ver el estreno de Heels, una serie que se desarrolla en el mundo de la lucha li...

F9: Rápido y Furioso

  En el 2001 salió una película que combinó automóviles veloces, acción y romance, todos mezclados con un toque urbano y carreras ilegales para crear una de las franquicias más duraderas en los últimos veinte años, y que, no está de más decir, ha influenciado sobre manera la cultura del tuning , de la modificación de automóviles buscando hacerlos más rápidos para correr un cuarto de milla en ocho segundos. Las primeras películas se enfocaron más en la subcultura de las carreras clandestinas que combinadas con toques de acción y una banda sonora representativa de la época lograron cautivar e influenciar a jóvenes conductores con conocimiento de mecánica, era de lo más común ver automóviles ruidosos, con alerones, pintura llamativa calcas de NOS, rines de aluminio y conductores que buscaban emular las proezas de Toretto y su “familia”. Con el paso del tiempo, el enfoque principal de las películas cambió, de a poco se fue diversificando la trama de cada cinta y junto a presupuestos ...

Amos Del Universo: Revelación

  Se estrenó Amos Del Universo: Revelación, una serie animada de una muy alta calidad con ciertas variaciones respecto a la historia que muchos recordamos o creemos recordar de la mítica serie de los ochentas inspirada en la popular serie de juguetes. El primer episodio arranca con un bombazo, un balde de agua fría que a todos aquellos cuarenteens, proto-cuarenteens y chavorrucos que en su momento coleccionamos las figuras de acción nos sorprendió y de una u otra forma llegó a afectar la percepción que se pueda llegar a tener de la serie y de los personajes. En el primer episodio, He-Man se sacrifica para acabar con Skeletor de una vez por todas, y mientras ambos rivales se desvanecen, con ellos se va la magia de Eternia y nos quedamos con una tierra moribunda, sin magia en la cual tanto el bien como el mal deben trabajar juntos para salvar al mundo. La primera parte de la serie animada se enfoca en Teela y en su intento por salvar Eternia luego de la muerte de su campeón defensor,...

El Regreso de La Viuda Negra

  Por fin, luego de una larga espera se estrenó Black Widow, inaugurando oficialmente la fase cuatro del universo cinematográfico de Marvel. La película en sí no decepciona y logra los estándares que se han establecido en Marvel en lo que a efectos especiales se refiere. El humor que se ha vuelto una característica marvelita está presente pero no en esas dosis empalagosas que vimos en producciones tales como Thor: Ragnarok o Guardians Of The Galaxy, aunque sí es usado como recurso para bajarle la intensidad a ciertas escenas cuya carga dramática y dolorosa, es grande. Si bien Natasah Romanov es la estrella de la película, y el filme sirve como una despedida digna para Scarlett Johansson del universo cinematográfico de Marvel, son Florence Pugh y David Harbour los que se llevan la película. Pugh interpreta a Yelena Belova, la “hermana menor” de Natasha, y Harbour le da vida a Alexei Shostakov, un super héroe de la Unión Soviética en épocas de la guerra fría: Red Guardian. Yelena h...

Record Of Ragnarok: Dioses contra Hombres

  Netflix está produciendo el anime Record Of Ragnarok, basado en el manga del mismo nombre. Dicha historia nos cuenta cómo en una reunión entre centenares de deidades menores y mayores que se lleva a cabo cada mil años, se decidió exterminar a la raza humana. Sólo una semi diosa, una Valquiria de nombre Brunilda se opuso tajantemente y convocó al Ragnarok en el cual 13 dioses se habrán de enfrentar a 13 seres humanos, y los primeros en ganar 7 combates le dará la victoria a su bando. Como los seres humanos no tendrían oportunidad contra los dioses, Brunilda selecciona a 13 de sus hermanas para que se conviertan en una poderosa arma llamada Volund,   y que a su vez se fusionen con los combatientes de acuerdo a su estilo de pelea. Este manga escrito por Shinya Umemura y Takumi Fukui, e ilustrado por Ajichika fue publicado por primera vez en Monthly Comic Zenon en 2017. Los combates son bastante gráficos, dinámicos, aunque sí algo largos (el primer combate entre Thor y Lü Bu, un...

Día De La Independencia: Gracias, Russel Casse

  Hoy se cumplen 25 años del heroico sacrificio de Russel Casse que salvó a la raza humana, al mundo entero y le dio una oportunidad de contraatacar en una guerra interplanetaria. Este año se celebran 25 años del estreno de Día De La Independencia, uno de los clásicos de la ciencia ficción que cubre todas las aristas posibles: Un cast variopinto, historias personales entrañables, dolorosas y con las cuales se puede identificar el espectador, escenas de acción con efectos especiales que fueron la punta de lanza en su época, y por lo tanto parteaguas en la historia de la cinematografía mundial. Estrenada a finales de los 90’s con la siniestra amenaza del Y2K acechando en las sombras,  la historia nos muestra los inicios de una invasión alienígena y cómo la especie que se consideraba dominante, es barrida casi al punto de extinción de no haber sido por las ideas de un experto en tecnología ambientalista llamado David Levinson (interpretado por Jeff Goldblum, conocido para los vet...

Sommeren '92

  Este verano es atípico en muchos sentidos. Es nuestro segundo verano de pandemia, y durante este verano se llevarán a cabo los Juegos Olímpicos de Tokio y en estos momentos se desarrolla una Eurocopa sin una cede definida, pero con varios juegos regados en diferentes países a lo largo y ancho del viejo continente. Este verano me hace recordar el lejano verano de 1992, verano de Juegos Olímpicos, con una ceremonia de apertura en verdad memorable, y una Eurocopa que se realizó en Suecia también memorable pues el caballo negro del certamen, el equipo por el que nadie apostaba ni dos centavos, ni siquiera en su propio país, ganó dicho torneo en circunstancias bastante especiales. Dichas circunstancias son retratadas en la película Sommeren ’92, Verano del ’92 en español. Esta película que es una combinación entre drama y comedia, nos narra cómo desde el momento en que el entrenador Richard Møller Nielsen fue seleccionado para dirigir a la selección danesa no recibió ni el apoyo ni ...

Batman The Long Halloween: Parte 1

  Se acaba de estrenar Batman The Long Halloween, una película animada dividida en dos partes y la cual se basa en un cómic del mismo nombre publicado durante la segunda mitad de la década de los 90’s. El cómic fue escrito por Jeph Loeb e ilustrado magistralmente por Tim Sale. En la edición de lujo de la historieta, Jeph Loeb menciona que fue el editor Archie Goodwin quien le plantó la idea, de alguna forma, de escribir dicha historia, pues mientras trabajaban para Marvel les preguntó a Loeb y a Sale si querían colaborar en una nueva aventura de Batman. Y, de una u otra forma (junto con la intervención de Mark Waid) ese es el génesis de la historia de Long Halloween. Una historia que combina todos los elementos importantes y que diferencian al caballero de la noche del resto de los superhéroes del universo de DC: Gánsteres, criminales de poca monta, asesinos seriales, supervillanos desquiciados, sombras y oscuridad. La historia nos presenta de nueva cuenta al villano Calendar Man q...

Los Padres Del Mundo Geek

  Tanto en la vida real, como en la ficción, hay ciertas figuras paternas que han sido muy buenas y otras tantas que han sido bastante negativas, rayando en lo tiránico, en lo sádico y despiadado. Algunos de esos padres han sido tan malos que sendas patadas en las bolas se merecen por haberse ido a comprar cigarros. Repasemos a algunos de esas figuras tanto buenas, como malas, en este día tan especial en lo que se marina la carne para la carnita asada y las chelas terminan de enfriarse. Recordemos pues a algunos malos padres y algunos otros que han sido buenos. The Comedian: Este brutal “héroe” se dio a conocer en el comic de Watchmen. Su muerte desencadena una serie de eventos que nos llevan a descubrir los planes de Ozymandias. Es un padre tan malo y desnaturalizado que su hija fue producto de una violación y, cuando la conoció, tuvo a mal intentar el acercarse a ella y de cierta forma intentar crear lazos con Silk Spectre II. Omniman: El papá, el meme de moda. Desde el inici...

Loki

  El Miércoles pasado, entres suspiros de sus cientos, miles, si no es que millones de fans se estrenó Loki. Otra serie de Disney Plus llamada a ser un éxito para la siniestra casa del ratón que parece ser que no hay forma de que se equivoque, y así  siga acumulando éxitos arrolladores y consolidarse como el titán de la industria del entretenimiento, sin rival alguno. La serie tiene muchos aspectos positivos, una actuación genial de tom Hiddleston quien parece haberse convertido en uno con el personaje. Owen Wilson con esa eterna expresión característica que nos hace recordar al legendario personaje de Droopy. Su nariz quebrada y ese tono, esa cadencia tan peculiar que utiliza al hablar que lo han convertido en su sello característico le dan vida al personaje de Mobius Mobius Mobius, un agente de la Autoridad De Variación Temporal, organización que caza criminales peligrosos que alteran la línea del tiempo.  Esa estética fuera de tiempo que se nos presentó al inicio de la...

Nobody

  En los ochentas y los noventas, los héroes de las películas de acción cumplían ciertas características físicas que eran la norma en el cine hollywoodense: debían estar o musculosos o bien marcados, recién rasurados, pulcros el 90% del tiempo, ser buenos y patrióticos y sobre todo, cumplir cierto rango de edad. Cuando en los noventas actores como Stallone, Willis o Schwarzenegger (escribí correctamente el nombre, envídienme) empezaron a avejentarse, a pintar algunas canas o entradas más pronunciadas, en el caso de Bruce Willis, su demanda dentro del cine de acción fue disminuyendo… es más, cambió un tanto la dirección y vimos otro tipo de héroes que parecían más down to earth , aunque con escenas de acción aún más exageradas. Mientras se daba la renovación de la vieja guardia y conforme ha pasado el tiempo, los héroes de acción ya no tienen que ser hombres rectos, sin un ápice de maldad en sus almas y con una línea más tenue, en ocasiones inexistente entre lo que es el bien y el m...